Avril Lavigne se ha ganado a pulso su título de princesa pop-punk, pero en caso de que no lo supieras, en realidad es una de las artistas más versátiles de la industria de la música.

La creadora de éxitos debutó con 'Complicated' hace dos décadas. El alegre 'Sk8er Boi' siguió poco después. Ese golpe junto con su uniforme de pantalones cargo, camisetas sin mangas, corbatas y más que un poco de delineador de ojos ahumado nos presentó a un talento entonces floreciente que no tenía interés en convertirse en una estrella del pop tradicional.

Avril sabía cómo rockear y pasó los siguientes años demostrándolo.

Basado en lo que hemos escuchado hasta ahora, el séptimo álbum de Avril, Love Sux (a la venta el 25 de febrero) está en camino de ofrecer más del pop-rock y pop-punk que los fans han llegado a conocer y amar de la autoproclamada "Motherfucking Princess". El sencillo principal 'Bite Me' fue coproducido por Travis Barker de Blink-182 , y Machine Gun Kelly aparece en una canción llamada 'Bois Lie'. ¿Qué más tenemos que decir?

Si bien parece que el nuevo álbum de Avril seguirá de cerca los pasos de Let Go y Under My Skin, la cantante es capaz de conquistar una gama de géneros mucho más amplia.

Ella es una estrella de rock por derecho propio, seguro. Pero también ha explorado el pop, el country y (lo creas o no) el hip-hop y el EDM.

Lo que estamos diciendo es que se sabe que Avril Lavigne ha hecho algunos movimientos muy inesperados en la industria de la música. A continuación, aquí hay 12 ejemplos que lo dejan muy claro.

1. Head Above Water - 2018

La experiencia de la cantante con la enfermedad de Lyme inspiró la canción principal de Head Above Water de 2019. La conmovedora balada encuentra a Avril buscando fuerza y ​​resistencia frente a un desafío aparentemente insuperable. Tiene una cualidad de himno; sus súplicas de apoyo no se sentirían fuera de lugar en la radio cristiana. Madura y magníficamente interpretada, no es exactamente una canción que esperarías del adolescente que alguna vez fue ruidosa y que cantó 'Sk8er Boi' de manera tan convincente, mostrando la profundidad y el rango que puede desarrollarse a lo largo de los años.

2. Tell Me It's Over -2018

'Tell Me It's Over' es una prueba de que esta princesa del pop-punk también aprecia los clásicos. Si alguna vez te has preguntado cómo sonaría una canción de Avril Lavigne inspirada en Billie Holiday, Aretha Franklin o Etta James, no busques más. Este himno de ruptura encuentra a la creadora de éxitos que busca el cierre de una producción vagamente retro, y suena perfectamente en casa mientras aprieta el gatillo vocal. Es un desvío inesperado en la discografía de la estrella que todavía encaja a la perfección.

3. 'Dumb Blonde' - 2019

¿Está completa la carrera de algún músico sin una colaboración con Nicki Minaj? Avril llegó tarde a la tendencia cuando se unieron en 2019. Sin embargo, ella y la reina del rap "Superbass" aparentemente la pasaron muy bien en 'Dumb Blonde'. Abriendo con una línea de percusión que recuerda a “Hollaback Girl”, el banger alcanza su punto máximo en su coro de acompañamiento. Una referencia a "Cherry Bomb" agrega un poco de ventaja que hace que esta celebración de ser rubia sea mucho más genial. Como si esperáramos algo menos…

4. Goddess - 2019

Head Above Water es posiblemente el álbum más ecléctico de la discografía de la cantante. Va desde la canción principal que parece una oración hasta la burbujeante 'Dumb Blonde' antes de asentarse firmemente en el reino del pop acústico en 'Goddess'. Una escasa producción destaca aquí la cualidad evocadora de la voz de Avril. Después de la angustia emocional de los lanzamientos anteriores, claramente encontró la paz en una relación y puede cantar con total sinceridad. Ah, y no nos hagas empezar con la asombrosa pronunciación de 'bananas"'. Puro brillo.

5. Souvenir - 2019

La última canción de Head Above Water en esta lista, 'Souvenir', abre con algunas voces tradicionales de Avril Lavigne. Sin embargo, lo que sigue apenas tiene el más mínimo parecido con sus pistas clásicas. Temáticamente, este alegre bop trata sobre el final de una aventura de verano, y contiene una producción pop casi empalagosa que combina con la letra. Carece de los dientes que tienen los números tradicionales de pop-rock de la cantante y, en cambio, asiente con la cabeza a lo que podría haber sido si la estrella hubiera tomado un camino muy diferente en su carrera.

6. Ger Over Me (con Nick Carter) - 2015

Lo creas o no, Nick Carter hizo un dueto con Avril antes de que los Backstreet Boys abandonaran su colaboración con Britney Spears. La estrella de ''m With You' debutó como la antítesis de su estética chicle en 2002. Pero en 2015 sorprendió a los historiadores del pop al unir fuerzas con Carter en 'Get Over Me'. Por supuesto, el divertido himno pop-rock está absolutamente en su timonera, pero su compañero de dúo salió del campo izquierdo. Como dijimos, ella es la reina de los movimientos musicales inesperados.

7. Hello Kitty - 2014

Imagínese retroceder en el tiempo para decirle a su angustiado yo adolescente que Avril Lavigne algún día incluiría un ritmo en una canción. En 2002, mucho antes de que despegara la moda de EDM, el concepto sería inimaginable. Sin embargo, eso es exactamente lo que sucedió en 'Hello Kitty'en 2013. Malcriada y posiblemente un poco problemática, esta es la cantante que da su mejor impresión de Kesha. Hay una cualidad quejumbrosa (en el buen sentido) en su voz mientras habla y canta hasta llegar a un irresistible colapso dance-pop. Nunca lo vimos venir, pero aún estamos contentos de que lo haya hecho, incluso si le está dando un poco a "Harajuku Girls" .

8. Let Me Go (Con Chad Kroeger) - 2013

Aquí hay un hecho menos conocido: antes de convertirse en la princesa pop-punk que conocemos y amamos, Avril actuó una vez con Shania Twain. Teniendo en cuenta eso, puede hacer que su desvío al país en 'Let Me Go' de 2013 sea más fácil de entender. Para ser justos, este dúo con Chad Kroeger de Nickelback se mueve en una delgada línea entre ser una balada de rock o country. Abriendo con teclas abandonadas, presenta voces altísimas de ambos. Hay una escasez de acento, pero la canción ofrece una pista sobre una dirección sonora que nos encantaría ver a la estrella sondear más profundamente.

9. Goodbye - 2011

Goodbye Lullaby de 2011 empujó a Avril Lavigne en direcciones inesperadas. Goodbye, escrita y producida por ella misma, por ejemplo, es una balada orquestal. Hay una exuberancia en la producción, pero pasa a un segundo plano frente a la voz trémula de la cantante. Esa cualidad frágil está reñida con la confianza con la que se despide de un antiguo amante. “Goodbye brown eyes/ Goodbye my love” , arrulla, poniendo fin a una era con gracia y belleza casi reverencial.

10. Girlfriend - 2007

Todo acerca de 'Girlfriend', el primer y único éxito de Avril Lavigne en las listas Billboard Hot 100, es verdaderamente icónico. Sin embargo, el himno para cantar realmente da en el pre-estribillo. "She’s like so whatever / You could do so much better / I think we should get together now", canta antes de caer en un canto de conversación agresivo. El golpeteo de la batería y los riffs de guitarra evitan que este alegre golpe caiga demasiado en el reino del pop, lo que marca un cambio sonoro drástico para la artista. Sin embargo, en 2007, fue lo más lejos que la creadora de éxitos se había alejado de sus raíces punk. Sin mencionar que obtuvo un remix con la rapera Lil Mama varios años antes de que despegara la locura por la colaboración de Nicki Minaj. Hable acerca de estar por delante de la curva.

11. Keep Holding On - 2007

Para lanzar una canción como "Head above water", Avril Lavigne tuvo que sentar las bases para ello. Eso es lo que hizo con 'Keep Holding On' en 2007. La balada aterrizó en la banda sonora de Eragon y se eleva significativamente más alto que el fracaso de una película de dragones. Sónicamente, esto no se aleja mucho de "Breakaway", que Avril escribió antes de entregárselo a Kelly Clarkson. Es sorprendentemente saludable, pero aún conserva esos tics y trucos vocales característicos para mantener las cosas firmemente en la timonera de la estrella.

12. Complicated - 2002

En una época en la que Britney Spears y el bubblegum pop dirigían el juego, Avril Lavigne eligió ir contra la corriente. La recién llegada ni siquiera trató de mezclarse con la manada de princesas del pop que lanzaron música en 2002. En cambio, abrazó su angustia, la arrojó sobre una producción cortesía de The Matrix y lo puso todo en forma de 'Complicated'. Esa decisión valió la pena y posicionó al entonces adolescente como una respuesta a las estrellas del pop que brillaban intensamente en las listas de éxitos. Crudo y real, su sencillo debut se convirtió instantáneamente en contracultura y la puso en el camino para hacerse un hueco como una de las estrellas más grandes de una generación. Todavía se mantiene 20 años después.

Escrito por Mike Nied para Pop Crush | popcrush.com