Era el año 2002 y Avril Lavigne estaba en la cima del mundo (o, más literalmente, en la cima de un Plymouth verde de la década de 1970). Con su gorra al revés, zapatillas Converse y una corbata de gran tamaño, Lavigne corrió, rockeó y rompió un parabrisas con su guitarra en el video musical de su nuevo sencillo, 'Sk8er Boi'... y la escena de la música pop nunca fue tan lo mismo. Recién llegada del éxito de su sencillo debut, 'Complicated', Lavigne regresó con otro éxito certificado, consolidando su lugar como ícono del punk y letrista irónica. Y ahora, en 2022, mientras 'Sk8er Boi' celebra su vigésimo aniversario, algunos podrían pensar que es una reliquia del pasado. Sin embargo, el himno se siente más relevante ahora que nunca.
Para muchos, hay una sensación de nostalgia cuando se trata de 'Sk8er Boi'. La canción salió en una era de Hot Topic y blusas sin mangas, anillos en el ombligo y jeans debajo de los vestidos. A medida que el deporte del skateboarding se volvió más convencional e influyó en los sectores de la moda, esta pista encapsuló ese cambio. La editora de belleza de PureWow, Jenny Jin, señala: "Esa canción coincidió con mi mudanza de California a Maryland, así que me incliné mucho por toda la estética de chica sk8er de Avril… Usé muchas corbatas y un cinturón de seguridad de Hot Topic con Dickies y Vans. todo ese año.”
Mientras tanto, otros, como la editora de comercio Olivia Dubyak, revelan que la canción los lleva de regreso a su infancia, donde la letra sencilla resonó entre los jóvenes oyentes. “Mi prima y yo solíamos fingir que estábamos haciendo un video musical y ella sería el chico patinador y yo la chica”, dice Dubyak. “Fue simplemente épico para nuestra infancia”. La canción tuvo tal influencia en ella que incluso continuó en su vida adulta. “Hasta el día de hoy todavía conocemos la coreografía, y sí, hicimos algunos de los movimientos en mi boda”, agregó Dubyak.
Pero, si bien la canción todavía es una bofetada para los Millennials que vivieron sus días de dominio de la radio, también vemos ecos de la estética de Lavigne en el trabajo de músicos más nuevos, algunos de los cuales ni siquiera habían nacido cuando se lanzó 'Sk8er Boi'.
El año pasado, Olivia Rodrigo lanzó su canción número uno 'good 4 u', que volvió a traer los sonidos pop punk a la corriente principal. En su video musical de 'brutal', la propia Rodrigo se para sobre el capó de un automóvil y viste los patrones de cuadros escoceses que fueron la quintaesencia de los primeros años de Lavigne. Mientras tanto, Billie Eilish ha revolucionado los estilos de las estrellas del pop con su propia estética gótica, y se filmó a sí misma corriendo por los centros comerciales y haciendo el tonto como lo hacía Lavigne hace veinte años. Tanto Rodrigo como Eilish incluso han citado a Lavigne como una gran influencia en su trabajo.
Sin embargo, a medida que vemos que el punk regresa a la música pop y el skateboarding regresa a la corriente principal en forma de estrellas de Gossip Girl y los Juegos Olímpicos, estas no son las únicas razones por las que seguimos escuchando 'Sk8er Boi'.
A raíz de la pandemia de COVID-19, nuestra sociedad se ha apoyado mucho en la nostalgia, con reinicios de nuestros viejos programas favoritos que se reproducen a gran velocidad y muchos regresan a las comodidades del pasado. Pero con estos cambios inducidos por la pandemia, también ha habido un aumento de las actitudes de no tener en cuenta, porque en pocas palabras: la vida es corta. Esta actitud "punk" se expone en una serie de artículos de opinión recientes que analizan por qué las personas de repente dejan sus trabajos porque son infelices y por qué buscar la propia felicidad ahora se ha convertido en una prioridad más alta e inmediata. Quizás la dura realidad de la pandemia demostró a las personas que crear una determinada imagen de sí mismos en realidad no valía la pena todo el problema. De esta manera, 'Sk8er Boi' actúa no solo como una forma de nostalgia, sino también como un himno aún relevante para perseguir lo que amas y no preocuparte por lo que piensen los demás.
Al escuchar 'Sk8er Boi', puede ser fácil dejarse llevar por el ruido de las guitarras y la reverberación de la batería y olvidar que la canción es en realidad una canción de amor, donde Lavigne termina con el chico patinador porque otra chica estaba demasiado apagada por ella. su imagen “Él la deseaba / Ella nunca lo diría / En secreto ella también lo deseaba a él / Pero todos sus amigos / Se entrometían / Tenían un problema con su ropa holgada”, recuerda Lavigne. En los últimos años, hemos visto cómo se criticaba a ciertas estrellas del pop por la forma en que sus primeras canciones elaboraban representaciones sexistas de otras mujeres. Sin embargo, en 'Sk8er Boi', la única crítica de Lavigne a la otra mujer es la forma en que desprecia al chico que le gusta porque no puede superar los juicios de los demás. Quizás otra razón por la que ha resistido la prueba del tiempo.
Hace solo unos meses, Lavigne lanzó su nuevo álbum Love Sux, que (a pesar de su título descarado) describió como un disco "ligero y feliz", y que "tiene un mensaje positivo para que la gente se defienda a sí misma, tener valor propio”. Y solo unos meses después de este lanzamiento, Lavigne anunció su compromiso con el cantautor Derek Ryan Smith (también conocido como Mod Sun). Como ha sido evidente a lo largo de su carrera, Lavigne continúa burlándose de las frustraciones del amor, al tiempo que demuestra que lo que más importa es, de hecho, el amor y el amor propio.
Mientras celebramos el vigésimo aniversario de 'Sk8er Boi', es probable que no nos pongamos nuestras viejas zapatillas y andemos en patinetas. Sin embargo, recordaremos el mensaje de hace 20 años de Lavigne e intentaremos vivirlo en 2022. Porque priorizar el amor propio y no preocuparnos por lo que los demás piensen es lo más punk que puedes hacer.
Escrito por Joel Calfee para Pure Wow | purewow.com
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