Avril Lavigne convierte el AFAS Live de Amsterdam en una máquina del tiempo

Corbatas a cuadros sobre camisetas blancas, gorras de béisbol sobre cabello negro azabache con mechas azules, pantalones anchos con All Stars: ¡no es una fase, mamá! Avril Lavigne trajo un trozo de 2002 a Ámsterdam, para que tanto los millennials como la Generación Z pudieran imaginarse durante dos horas en una era en la que Internet aún no era omnipresente. Eso hizo llorar al público, porque el pop punk ya no es la música con la que nos independizamos de nuestros padres, sino con la que buscamos la estabilidad en un mundo en el que nuestra identidad está en constante transformación virtual. Lavigne arranca con Bite Me, un directo pop-punk tomado de su último álbum con el trabajo de producción del baterista de Blink-182, Travis Barker. Junto a Kiss Me Like The World Is Ending y el tema principal Love Sux, uno de los pocos momentos destacados de un disco lleno de mediocridad, que en sí mismo supuso una gran mejora respecto a su trabajo de la década anterior, en la que incursionó en el pop habitual y electropop en un intento de reinventarse. Con Love Sux, nuevamente intenta capturar el impulso de Let Go, Under My Skin y The Best Damn Thing que ocuparon la mayor parte del set list. La cantante canadiense tiene el gen Pharrell: a pesar de acercarse a los cuarenta, no aparenta mucha más edad que la joven de 17 años que alguna vez irrumpió con Complicated y Sk8er Boi. La gira trata sobre Love Sux, lanzado el año pasado, pero el repertorio consiste en gran parte en sus viejos éxitos. Además, comunica un mensaje claro con su rímel negro azabache y su cabello largo y decolorado: '¡Por no crecer nunca!' AFAS Live es, por lo tanto, un crisol de millennials y personas de la Generación Z. Nostálgicos con nostalgia del pasado y una generación más joven que fantasea con una época que no parece tan lejana en años, pero en la que el mundo era fundamentalmente diferente. Lavigne es la mujer talismán que lleva la antorcha de este sentimiento y lo hace con una modestia creíble, porque a pesar de que la gira se presenta como un espectáculo pop, Lavigne ocasionalmente también canta agradablemente desafinada, grita comentarios del micrófono a través de la sala en la que la producción a veces parece muy barata: la pantalla detrás de ella muestra imágenes editadas alternativamente de videoclips antiguos y elementos visuales que se asemejan a protectores de pantalla anticuados de Windows. El nivel es involuntariamente kitsch a veces, pero eso es exactamente lo que lo hace auténtico. Avril Lavigne sabe cómo transformar un AFAS Live repleto en una máquina del tiempo al comienzo de este milenio. En el momento en que lanzó originalmente sus canciones más populares, parecían maravillas contemporáneas de un solo éxito, pero sus canciones son ahora un patrimonio cultural que no ha perdido su brillo. Después de varios intentos fallidos de volver a entrar en las listas de éxitos, Lavigne parece contentarse con ser la portadora de la antorcha del pop punk de antaño, un papel que todavía lleva, así como sus botas de plataforma.

Escrito por Bass Disco para ORR | oor.nl